PRESENTATION DE DIANE SAUNIER
Parmi les Compagnes et Compagnons sur le Chemin, le CRET ouvre ses pages à Diane SAUNIER non seulement parce qu'elle vient de réaliser une interview de Myrrha que vous trouverez ici, mais aussi parce que son parcours de vie tout autant que son travail s'inscrivent parfaitement dans la dynamique de la Conscience que le CRET a toujours cherché à promouvoir et surtout à partagé. La vision de l'art de Diane - qui est l'expression d'une vision profonde de la vie - trouve tout naturellement sa place dans la rubrique du CRET consacrée à Myrrha, La Magie Myrrha.
ARAM, DE L’ART A L’AME
Dans le voyage que je commence auprès des Créateurs du nouveau millénaire, Myrrha, par sa vision, son talent, sa vie et sa conscience, incarne les émergences qui commencent à se poser d’un ART DE L’AME.
Le déchaînement de violence et de souffrance, les profondes remises en question et effondrements de systèmes de croyance, une orientation scientifique et technologique hypnotique, et le rétrécissement à la sphère de la consommation et de l’image ont été les traits dominants du XXème siècle, avec les résonances inévitables chez les artistes. Derrière la jouissance immédiate de la vie, la mort était le double masqué.
Il y avait tant de blessures à exorciser, une si profonde coupure intérieure, un existentialisme sans futur embrassant le néant, que les artistes ont exorcisé leurs démons dans une thérapie offerte au collectif. D’autres ont brisé tous les modèles et cadres pour faire place libre au nouveau, dans ce même mouvement libérateur.
C’est une étape indispensable à toute crise de guérison. Mais ce n’est qu’une étape !
Des géants ont traversé la première moitié du siècle et resteront comme des antennes de ce temps nucléaire. Pourtant, dans la deuxième moitié du XXème siècle, ce germe puissant d’une libération s’est étouffé lui-même dans ses excès, s’y complaisant et y stagnant. Le règne de l’individualisation et la starisation aidant, l’art est souvent devenu un champ d’expérimentation de l’hermétisme, de la dérision, de la provocation, de la subversion, de la conscience sociale et critique en action.
L'empreinte angoissée, souvent morbide et narcissique posée dans le collectif, les liens au marché de l’art, à la spéculation plus qu’à la création, ont contribué à faire de l’art la caisse de résonance d’une perte de sens et de joie.
Le concept de beauté a été racorni, déformé, réinterprété et enfermé dans des dogmes et concepts élitistes, et avec, toute la création artistique.
La page du siècle passé s’est tournée et avec tous ses fantômes.
Aujourd’hui, je choisis d’aller à la rencontre des créateurs du nouveau millénaire, au service de la vie, porteurs de conscience, de responsabilité, car ils savent que leur art est d'abord vibratoire et émanera auprès de ses publics ce qu'ils sont eux-mêmes.
L’art que je souhaite promouvoir est un art qui élève, fait du bien, contribue à l'éveil individuel, ouvre des portes intérieures, fait voyager dans les possibles.
C’est un art de l'âme, car il touche à l'essence.
C’est un art de la transformation de soi sans effort, par le bien être partagé.
Sa beauté est vivante et vibrante, ressentie par chacun, accessible à tous, aux impacts positifs et contagieux.
C’est une forme d'art global qui contribue également à de nouveaux circuits de diffusion, à un monde plus solidaire et plus uni.
L’art d’aujourd’hui se plaît à renouer avec la Vie, l’Ame, la Conscience, le subtil. Il a pour vocation de retrouver les publics qui s’en sont détournés faute d’y accéder.
En ce début de millénaire, la création est poussée à réintégrer son universalité et son essence.
Elle renoue déjà avec un imaginaire inspiré, avec le potentiel de nous faire voyager dans des dimensions inconnues, de rouvrir des espaces intérieurs oubliés.
N’a-t-elle point à nous rappeler que la paix est en nous et que nous pouvons la recontacter, par le sentiment d’harmonie, de beauté ?
L’art d’aujourd’hui est convié à se mettre au service d’une conscience élargie, cosmique, libératrice et guérisseuse. Il peut être le messager d’une véritable qualité de vie intérieure et extérieure, relationnelle, sensible.
Mon projet est d’apporter, par ces créateurs, une vision d'autres dimensions, une réévaluation de ce que sont beauté-art-harmonie-vibration, en établissant une relation directe entre la création et le mieux être, la création et la qualité de la vie, entre la création et le bonheur, entre la création et la vie.
Myrrha est un symbole vivant de cette réorientation de l’art, et de son nouveau paradigme.
MON PARCOURS
Mon parcours est un voyage de transversalité au travers de plusieurs périodes.
D’abord Chargée d’Etudes qualitatives dans un cabinet de conseil, j’ai développé un regard de l’amont, et découvert, au travers de la richesse des nombreux interviews que je faisais alors, que chacun porte, souvent sans le savoir, ses propres réponses.
Suit une période muséologique comme Chargée d’Exposition à la Cité des Sciences, dans le secteur « De la Terre à l’Univers ». En charge des contenus de l’exposition permanente « Terre Vaisseau précieux », j’ai pris conscience il y a 20 ans des risques et enjeux planétaires et de notre responsabilité collective, à une époque ou la planète n’intéressait pas grand monde, sinon ceux qui se dédiaient à elle et lançaient leurs signaux d’alarme dans le désert.
Puis ma participation à une grande exposition rétrospective sur 5 décennies de design au CCI/ Centre Pompidou a été ma rencontre avec le cadre de vie et la qualité de vie qu’il devrait induire. La dimension du spectacle et de l’évènementiel par l’exposition est alors une autre de mes découvertes.
Ma troisième période de Communication culturelle et évènementielle est marquée par l’écriture de livres de commande et de scénarios pour des évènementiels d’entreprise. Raconter une histoire, celle d’une ville, d’une époque, d’un personnage, d’une entreprise, et saisir les émergences et mutations des modes de vie, sont au cœur de ma démarche et de mon plaisir.
Depuis 2000, une quatrième période s’est ouverte, celle de l’enseignement dans une école privée de Design, l’Académie Julian. Chargée de cours en Communication thèse, j’accompagne chaque année une centaine d’étudiants dans l’élaboration de leur sujet de diplôme. Centrée sur les aspirations, les talents et le projet créatif, je m’inspire de la maïeutique et de la dynamique du coaching.
Auteur de « Seniors l’âge d’être » Ed Dangles 2006, - et d’une dizaine d’ouvrages : Design, Marques, Sagas d’entreprise, Morphopsychologie, Récit, poèmes…-, j’ai consacré 4 ans à l’étude des enjeux de la transition de la retraite pour les seniors et à l’approche du projet de vie. Ce qui m’a amenée à développé parallèlement une activité de coaching du projet de vie. Je publie régulièrement des articles sur des thèmes de société dans la Lettre du Mieux Etre et le Journal du naturel.
La transversalité de mon parcours m’a permis de développer une vaste culture de la Vie, des Modes de vie, motivations, potentiels et talents des êtres. Ce voyage entre des mondes bien différents dans leur culture, leur compréhension, leur système de croyance et leur regard m’amène aujourd’hui à relier ce qui est habituellement séparé et à privilégier une vision globale, holiste, systémique.
Attentive au sens, aux courants émergents, au potentiel de créativité de chacun comme à l’intelligence collective, je mets mes talents au service des créateurs du cadre de vie : design, habitat, santé globale, bien être.
CURSUS Coach certifié, Coach Académie – Formation à l’Intelligence Collective - Diplôme IESA de Gestion et Logistique d’Evènements Culturels - Diplôme de Morphopsychologie - European Business School option Publicité Marketing - Maîtrise Lettres modernes - Hypokhâgne khâgne
AUTEUR D’OUVRAGES SUR LE DESIGN
« Pierre Perrigault, l’Architecte du mobilier 1950-2000 Rigueur et Passion », diffusion Seuil 2000
Textes du catalogue de l’exposition European Ways of life, ESAG/SAD, Carrousel du Louvre 2002: 30 interviews prospectives sur les enjeux de l’Europe de la création dans les thématiques corps, habitat, espaces de travail, ville, réseaux, planète, univers
Textes du catalogue de l’exposition Beyrouth 1995 : 30 interviews sur l’apport des arts appliqués, des arts plastiques, des métiers d’art, à l’identité urbaine de Beyrouth, dans le cadre de sa reconstruction
Articles Portraits de créateur pour les 3 premiers numéros de NIKAU- Maquette zéro et n° 1 et 2
Série de portraits de créateurs pour un site immobilier du Figaro : Hilton Mac Connico, Patrick Norguet, Jean Marie Massaud, Christine et Nicola Borella
Dossier presse pour l’architecte Alain Richard pour son exposition d’œuvres photographiques 1999
« Daum l’histoire d’un style » : texte pour le livre d’art Daum 1991
LIENS PUBLICATIONS
Articles dans la Lettre du Mieux-Etre sur www.mieux-etre.org.
Articles dans le Journal du naturel sur www.journaldunaturel.com
Article sur les seniors dans BIOCONTACT février 2008
Diane Saunier
Auteur Design, Communication et Modes de vie, Chargée de cours, Coach certifié
01 41 29 16 59